La exposición de los Doce Fotógrafos alojada por el Museo del Prado durante las fechas 21/09/2018 - 13/01/2019 me sorprendió bastante pues me esperaba mucho menos de dicha.
Lo que más me ha gustado es el echo de que se hayan escogido varios artistas, en concreto doce. Puedes ver en una misma exposición la forma de ver, entender y plasmar el arte de varios artistas teniendo todos una misma temática: fotografiar el Museo del Prado. No solo cuadros, también el edificio en sí.
Esto ha sido de lo más sorprendente pues en cuestión de dos pasos podías ver la diferencia entre un artista y otro. Demostrando así como la creatividad no tiene límites y que todos y cada uno de nosotros somos seres únicos e individuales que no percibimos las cosas de la misma manera.
Lo que ha despertado vuestro interés
Esta exposición ha despertado en mí un interés en cuanto a la combinación del arte clásico con las nuevas tecnologías. Esto se veía en dos artistas que escogieron una serie de cuadros y decidieron superponer una imagen encima de la otra sucesivamente permitiendo ver la de detrás.
Me parece una forma de lo más elegante y atractiva de fusionar el arte Barroco y Gótico con la edición fotográfica propia del siglo XX.
Obras que os parezcan interesantes
Debido a lo previamente mencionado las obras que me han parecido más interesantes son:
Alberto García-Alix, Sin título,2018
Esta obra me llamó mucho la atención por lo comentado anteriormente.
Además, la elección del cuadrome entusiasmó mucho: El descendimiento de Van der Weyden pues es uno de mis artistas favoritos del Gótico.
También la elección de las imágenes del cuadro, en concreto, el rostro de la Virgen ya que el preciosismo que muestra Van der Weyden en la expresión de dolor de esta es extraordinario.
Cristina de Middel, Endogamia 01, 2018
Tanto el Barroco como el Rococó son de mis periodos favoritos de la historia del arte. Así mismo, la elección deltema, la endogamia, es muy original.
El haber escogido los retratos de Jean Ranc para plasmar el tema resulta hasta un cierto punto irónico.
Los retratos pretenden ser alegres, frívolos e inocentes y que la artista haya usado dichos para abordar el tema de la endogamia: sucio, impuro y lujurioso es bastante satírico.
Isabel Muñoz, San Hermenegildo, 2018
Esta fotografía se caracteriza por la expresividad que posee.
La imagen está tomada en el agua, el mar es algo que me resulta de lo más terrorífico por lo vasto que es pero a la vez me parece apasionante por la cantidad de seres y colores que tiene.
El contraste de colores es increíble, recurre a los dos colores básicos: el blanco, color lleno de pureza y al negro, asociado a la muerte y lo tenebroso. incluye el color rojo, pasional, impulsivo y del color de la sangre.
Esta obra me llamó mucho la atención por lo comentado anteriormente. 
Tanto el Barroco como el Rococó son de mis periodos favoritos de la historia del arte.
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